DoReMi꿈을연주하다

목차1. 작품과 장면 - 이 음악은 '어떤 몸짓'을 그리고 있는가2. 형식과 템포 - 왜 이 곡은 짧고 빨라야 하는가3. 왼손 패턴 분석 - 반주가 아니라 '움직임의 설계도'4. 리듬 해석 - 정확함과 가벼움 사이의 균형5. 프레이징 - 길게 말하지 않는 음악의 문장법6. 성인·시니어 학습자를 위한 연습 관점7. 감상 포인트 - 이 곡을 '듣는 눈' 만들기 1. 작품과 장면 - 이 음악은 '어떤 몸짓'을 그리고 있는가는 에드바르 그리그가 입센의 희곡 를 위해 작곡한극음악 가운데 한 곡으로,이후 연주회용으로 정리된 의 제3곡에 해당한다. 이 모음곡은1곡 아침기분2곡 오제의 죽음3곡 아니트라의 춤4곡 산왕의 궁전에서로 구성되어 있으며,각 곡은 이야기의 흐름 속 서로 다른 정서와 장면을 음악으로 압축해 보여..

목차1. 곡 소개: 원래는 '가곡'이었다2. 시와 음악: 렐슈타프의 시, 슈베르트의 선율3. 깊이 분석: 반주의 '기다림', 선율의 '부탁', 화성의 '저녁빛'4. 감상 포인트 1. 곡 소개: 원래는 '가곡'이었다많은 분들이 피아노곡처럼 알고 있지만,(세레나데)는슈베르트의 가곡집 Schwanengesang(백조의 노래) D.957 중 4번으로,성악 + 피아노를 위해 쓰였고(시: Ludwog Rellstab),이후 여러 편곡으로 널리 연주됩니다.2. 시와 음악: 렐슈타프의 시, 슈베르트의 선율"와서 들어줘"라는 부탁의 노래 본래 "밤에 창가에서 부르는 사랑의 노래" 전통이 있죠. 이 곡의 정서는 큰 고백이 아니라 조심스러운 부탁에 가깝습니다.그래서 선율은 '과시'가 아니라 속삭임의 긴 호흡으로 만들어져요...

목차1. 곡 소개: '말 없는 노래'라는 장르2. 형식과 정서: 바르카롤(뱃노래) 리듬3. 깊이 분석: 6/8박자의 흔들림, 선율의 호흡, 화성의 그늘4. 감상 포인트 1. 곡 소개: '말 없는 노래'라는 장르멘델스존의 는"피아노로 노래를 만든다"는 아이디어의 결정판이에요. 그중 Op.30 No.6은'베네치아 곤돌라 노래'(Venetianisches Gondellied)로 알려진 대표곡입니다. 2. 형식과 정서: 바르카롤(뱃노래) 리듬이 곡의 핵심은 바르카롤(barcarolle) -배를 젓는 리듬의 흔들림입니다. 6/8(혹은 12/8처럼 느껴지는)박자의 흐름 속에서강-약-약 / 강-약-약이 아니라,물결처럼 출렁이는 두 박의 큰 호흡을 느끼면 곡이 갑자기 쉬워져요. 3. 깊이 분석: 6/8박자의 흔들림..

목차1. 곡 소개: '아라베스크'라는 말의 의미2. 음악적 구조: A-B-A'가 만드는 흐름3. 깊이 있는 분석: 평행화성·펜타토닉·리듬의 부유감4. 감상 포인트: "빛이 흔들리는 느낌"을 듣는 법 1. 곡 소개: '아라베스크'라는 말의 의미드뷔시의 는 젊은 시절(1888-1891)에 쓰인 초기 대표작입니다.여기서 '아라베스크'는 "규칙적인 직선"이 아니라, 자연의 곡선처럼 흘러가는 장식적 선(line)을 뜻해요.그래서 이 곡은 "멜로디를 똑바로 세우는 음악"이 아니라 선율과 화성이 함께 물결치며 움직이는 음악입니다.2. 음악적 구조: A-B-A'가 만드는 흐름겉보기엔 단순한 3부분 형식처럼 들리지만, 핵심은 "대비"가 아니라 기류(氣流)의 변화예요.A: 잔잔한 수면(가벼운 리듬 + 투명한 화성)B: 물..

목차1. 영화와 곡: 왜 이 선율이 마음을 붙잡나2. 작곡가와 '러브 테마'의 결3. 음악적 특징: 단순한데 깊은 이유4. 감상 포인트: 장면 없이도 '장면'이 보이는 음악 1. 영화와 곡: 왜 이 선율이 마음을 붙잡나의 러브 테마는,영화를 보지 않아도 이상하게 "누군가의 청춘을 대신 기억하게 만드는" 힘이 있습니다. 이 음악의 핵심은 "사건"이 아니라 시간이에요.사랑이 시작되고 끝나는 이야기보다,사랑이 남긴 여운과 회상을 다룹니다.2. 작곡가와 '러브 테마'의 결의 음악은 엔니오 모리코네 이름으로 널리 알려져 있고, 러브 테마는 엔니오 모리코네와 안드레아 모리코네가 함께 크레딧에 오르는 버전도 확인됩니다. 따라서 "이 음악은 아버지와 아들 모리코네의 공동작품이다"가 더 적절할 수도 있습니다. 3. ..

목차1. 곡 소개2. 음악적 구조: 반복이 만드는 안정감3. 성인·시니어 학습자를 위한 '연주 접근법'4. 감상 포인트: 왜 '꿈'처럼 들릴까 1. 곡 소개은 야니(Yanni Chryssomallis, 1954~ )의 앨범 『In My Time』(1993)에 수록된 피아노 중심 곡으로 알려져 있습니다.이 앨범은 "광장된 편곡"보다 피아노의 단순한 감정선을 앞에 두는 작품들로 소개됩니다. 클래식과 대중의 경계를 허문 작곡가 야니는 그리스 태생의 작곡가이자 피아니스트로,전통적인 클래식 교육을 받지 않고도 세계적인 명성을 얻은 매우 독특한 인물입니다. 그는 어린 시절 피아노를 배웠지만,정규 음악원이나 작곡과에서 훈련을 받은 인물은 아닙니다.대신 수학과 심리학을 전공하며음악을 "분석의 대상"이 아니라감정과 구조..